BDSL-Klassifikation: 01.00.00 Allgemeine deutsche Sprach- und Literaturwissenschaft > 01.08.00 Zu einzelnen Germanisten, Literaturtheoretikern und Essayisten
Refine
Year of publication
Document Type
- Article (252)
- Part of a Book (151)
- Review (32)
- Part of Periodical (9)
- Report (8)
- Book (7)
- Other (4)
- Preprint (2)
- Conference Proceeding (1)
- Working Paper (1)
Language
- German (369)
- Portuguese (48)
- English (27)
- Spanish (8)
- Italian (7)
- Turkish (4)
- French (3)
- Multiple languages (1)
Keywords
- Benjamin, Walter (143)
- Rezeption (44)
- Freud, Sigmund (32)
- Goethe, Johann Wolfgang von (20)
- Ästhetik (20)
- Nachruf (19)
- Blumenberg, Hans (18)
- Deutsch (17)
- Literatur (17)
- Adorno, Theodor W. (15)
- Psychoanalyse (14)
- Übersetzung (14)
- Kant, Immanuel (12)
- Philosophie (12)
- Poetik (12)
- Berliner Kindheit um neunzehnhundert (11)
- Germanist (11)
- Geschichte (11)
- Hegel, Georg Wilhelm Friedrich (11)
- Kafka, Franz (10)
- Kunst (10)
- Rezension (10)
- Bloch, Ernst (9)
- Sprache (9)
- Germanistik (8)
- Hofmannsthal, Hugo von (8)
- Moderne (8)
- Musik (8)
- Romantik (8)
- Begriff (7)
- Das Erhabene (7)
- Heidegger, Martin (7)
- Schleiermacher, Friedrich (7)
- Festschrift (6)
- Geschichtsphilosophie (6)
- Grimm, Jacob (6)
- Hölderlin, Friedrich (6)
- Kracauer, Siegfried (6)
- Literaturwissenschaft (6)
- Metapher (6)
- Scholem, Gershom (6)
- Sprachphilosophie (6)
- Ursprung des deutschen Trauerspiels (6)
- Das Passagen-Werk (5)
- Erinnerung (5)
- Fichte, Johann Gottlieb (5)
- Herder, Johann Gottfried von (5)
- Kultur (5)
- Mauthner, Fritz (5)
- Simmel, Georg (5)
- Stil (5)
- Vischer, Friedrich Theodor von (5)
- Aphorismus (4)
- Brecht, Bertolt (4)
- Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit (4)
- Deutschland (4)
- Edition (4)
- Eigenübersetzung (4)
- Einbahnstraße (4)
- Fotografie (4)
- Ganzheit (4)
- Gundolf, Friedrich (4)
- Heine, Heinrich (4)
- Kulturwissenschaften (4)
- Lukács, Georg (4)
- Medientheorie (4)
- Natur (4)
- Textproduktion (4)
- Theorie (4)
- Anthropologie (3)
- Begriffsgeschichte <Fach> (3)
- Biografie (3)
- Brief (3)
- Cassirer, Ernst (3)
- Derrida, Jacques (3)
- Erkenntnistheorie (3)
- Erzähltheorie (3)
- Essay (3)
- Ethik (3)
- Exil (3)
- Experiment (3)
- Flusser, Vilém (3)
- George, Stefan (3)
- Grimm, Wilhelm (3)
- Heinle, Christoph Friedrich (3)
- Hermeneutik (3)
- Historischer Materialismus (3)
- Historismus (3)
- Horkheimer, Max (3)
- Komik (3)
- Kommentar (3)
- Kommerell, Max (3)
- Kritische Ausgabe (3)
- Kritische Theorie (3)
- Kulturkritik (3)
- Laudatio (3)
- Leibniz, Gottfried Wilhelm (3)
- Lewald, Fanny (3)
- Literaturkritik (3)
- Literaturtheorie (3)
- Medien (3)
- Medizin (3)
- Mythos (3)
- Naturwissenschaften (3)
- Neumann, Gerhard (3)
- Portugiesisch (3)
- Prophetie (3)
- Recht (3)
- Reiseliteratur (3)
- Religion (3)
- Rhetorik (3)
- Rilke, Rainer Maria (3)
- Roman (3)
- Rothacker, Erich (3)
- Schlegel, Friedrich von (3)
- Spengler, Oswald (3)
- Spinoza, Benedictus de (3)
- Sprachkritik (3)
- Stahr, Adolf (3)
- Terminologie (3)
- Tradition (3)
- Tragödie (3)
- Türkei (3)
- Vergleichende Literaturwissenschaft (3)
- Weber, Heinz-Dieter (3)
- Wirklichkeit (3)
- Wittgenstein, Ludwig (3)
- Österreich (3)
- Adorno, Th. W. (2)
- Allegorie (2)
- Arendt, Hannah (2)
- Aura (2)
- Autonomie (2)
- Avantgarde (2)
- Barock (2)
- Barthes, Roland (2)
- Benjamin, Walter / Goethes Wahlverwandtschaften (2)
- Bildungsroman (2)
- Bloch, Ernst / Geist der Utopie (2)
- Borges, Jorge Luis (2)
- Breitinger, Johann Jakob (2)
- Briefsammlung (2)
- Burckhardt, Carl Jacob (2)
- Das Unheimliche (2)
- Deleuze, Gilles (2)
- DenkKlänge für Walter Benjamin (2)
- Der Erzähler (2)
- Der Untergang des Abendlandes (2)
- Deutsch als Fremdsprache (2)
- Deutsche Literatur (2)
- Dialektik der Aufklärung (2)
- Die Aufgabe des Übersetzers (2)
- Dramentheorie (2)
- Dummheit (2)
- Dyserinck, Hugo (2)
- Dämonie (2)
- Engels, Friedrich (2)
- Enzensberger, Hans Magnus (2)
- Epoche (2)
- Erfahrung (2)
- Erzähltechnik (2)
- Eschatologie (2)
- Essayist (2)
- Europabild (2)
- Eğit, Kasım (2)
- Faust (2)
- Fetischismus (2)
- Feuerbach, Ludwig (2)
- Fiktion (2)
- Film (2)
- Filosofía de la vida (2)
- Form (2)
- Frankreich (2)
- Frankreich <Motiv> (2)
- Französisch (2)
- Freud, Sigmund / Das Unbehagen in der Kultur (2)
- Freud, Sigmund / Das Unheimliche (2)
- Futurologie (2)
- Gadamer, Hans-Georg (2)
- Gedächtnis (2)
- Geisteswissenschaften (2)
- Gestaltpsychologie (2)
- Goethe, Johann Wolfgang von / Die Wahlverwandtschaften (2)
- Gracián y Morales, Baltasar (2)
- Guattari, Félix (2)
- Habermas, Jürgen (2)
- Hamburger, Käte (2)
- Heimat (2)
- Hellingrath, Norbert von (2)
- Hoffmann, E. T. A. (2)
- Humboldt, Alexander von (2)
- Humboldt, Wilhelm von (2)
- Idealismus (2)
- Ideen zur Philosophie der Geschichte der Menschheit (2)
- Interpretation (2)
- Interview (2)
- Italien (2)
- Jauß, Hans Robert (2)
- Juden (2)
- Kanon (2)
- Kant, Immanuel / Kritik der Urteilskraft (2)
- Klemperer, Victor / LTI (2)
- Komposition <Musik> (2)
- Konstantinović, Zoran (2)
- Kulturphilosophie (2)
- Kulturtheorie (2)
- Kunstwissenschaft (2)
- Lebensphilosophie (2)
- Leopardi, Giacomo (2)
- Lewald, Fanny: Ein Leben auf dem Papier (2)
- Literaturgeschichtsschreibung (2)
- Luhmann, Niklas (2)
- Löwenthal, Leo (2)
- Marcuse, Herbert (2)
- Marxismus (2)
- Medienphilosophie (2)
- Mehrsprachigkeit (2)
- Melancholie (2)
- Metaphysik (2)
- Morgenstern, Karl (2)
- Mosès, Stéphane (2)
- Mother tongue (2)
- Musikphilosophie (2)
- Muttersprache (2)
- Märchen (2)
- Narzissmus (2)
- Nationalism (2)
- Nationalismus (2)
- Neuropsychologie (2)
- Nietzsche, Friedrich (2)
- Oper (2)
- Popularisierung (2)
- Realismus (2)
- Reich-Ranicki, Marcel (2)
- Rezeptionsästhetik (2)
- Romanticism (2)
- Romantismo (2)
- Schiller, Friedrich (2)
- Schmerz <Motiv> (2)
- Schopenhauer, Arthur (2)
- Schönheit (2)
- Semantik (2)
- Sinnkonstitution (2)
- Sonett (2)
- Sprachtheorie (2)
- Stadt <Motiv> (2)
- Stahr, Adolf: Ein Leben auf dem Papier (2)
- Staël <Madame de> (2)
- Subjekt <Philosophie> (2)
- Systemtheorie (2)
- Säkularisierung (2)
- Tastwahrnehmung (2)
- Technik (2)
- Theater (2)
- Trauer (2)
- Unbewusstes (2)
- Universität (2)
- Vorlesung (2)
- Vormärz (2)
- Wissenschaft (2)
- Wissenschaftsgeschichte (2)
- Witz (2)
- Zukunft (2)
- Zur Morphologie (2)
- Über Sprache überhaupt und über die Sprache des Menschen (2)
- Über den Begriff der Geschichte (2)
- Übung (2)
- A tragédia da cultura (1)
- Abstrakte Kunst (1)
- Actor-Network-Theory (1)
- Adelung, Johann Christoph (1)
- Adorno, Theodor W. / Negative Dialektik (1)
- Adorno, Theodor W.: Aspekte des neuen Rechtsradikalismus (1)
- Adorno, Theodor W.: Satzzeichen (1)
- Agamben, Giorgio (1)
- Albert (1)
- Alexander von (1)
- Alienación (1)
- Alienation (1)
- Alman Efsaneleri (1)
- Altgermanistik (1)
- Ambiguität (1)
- Anarchismus (1)
- Anders, Günther (1)
- Angelus Novus (1)
- Angst (1)
- Angstbewältigung (1)
- Animism (1)
- Animismo (1)
- Animismus (1)
- Anti-fetishism (1)
- Antifetichismo (1)
- Antike <Motiv> (1)
- Anz, Thomas (1)
- Apokatastasis (1)
- Apparatur (1)
- Archaismus (1)
- Archäologie <Motiv> (1)
- Askese (1)
- Auerbach, Erich (1)
- Auf eine Lampe (1)
- Aufwachen (1)
- Ausdruck (1)
- Auslandsgermanistik (1)
- Auswanderer (1)
- Autobiografie (1)
- Autobiografie <Motiv> (1)
- Autobiografische Literatur (1)
- Autobiografischer Roman (1)
- Autobiographische Literatur (1)
- Baader, Franz von (1)
- Bachtin, Vladimir S. (1)
- Bakhtin Circle (1)
- Ballets Russes (1)
- Barck, Karlheinz (1)
- Barth, Karl (1)
- Baudelaire, Charles (1)
- Bauer, Roger (1)
- Baum, Vicki (1)
- Baumgarten, Alexander Gottlieb (1)
- Baumgarten, Gottlieb Alexander (1)
- Bedeutung (1)
- Beer-Hofmann, Richard (1)
- Begriffgeschichte <Fach> (1)
- Beloved (1)
- Benjamin (1)
- Benjamin, Walter / Ausgraben und Erinnern (1)
- Benjamin, Walter / Das Passagen-Werk (1)
- Benjamin, Walter / Der Begriff der Kunstkritik in der deutschen Romantik (1)
- Benjamin, Walter / Der Sürrealismus. Die letzte Momentaufnahme der europäischen Intelligenz (1)
- Benjamin, Walter / Der destruktive Charakter (1)
- Benjamin, Walter / Kleine Geschichte der Photographie (1)
- Benjamin, Walter: Am Kamin (1)
- Benjamin, Walter: Das Passagen-Werk (1)
- Benjamin, Walter: Kommentare zu Gedichten von Brecht (1)
- Benjamin, Walter: Paris, capitale du XIXe siècle : exposé (1)
- Benjamin, Walter: Paris, die Hauptstadt des XIX. Jahrhunderts (1)
- Benjamin, Walter: Rastelli erzählt (1)
- Benjamin, Walter: Ursprung des bürgerlichen Trauerspiels (1)
- Benn, Gottfried (1)
- Berlin (1)
- Berliner Chronik (1)
- Berman, Antoine (1)
- Bermann Fischer Verlag (1)
- Bermann Fischer, Gottfried (1)
- Bernhard, Thomas / Alte Meister (1)
- Berührung (1)
- Betreffbarkeit (1)
- Bibel (1)
- Bibliografie (1)
- Bibliographie (1)
- Biene <Motiv> (1)
- Bild (1)
- Biographie (1)
- Biopolitik <Motiv> (1)
- Bisky, Jens (1)
- Blanchot, Maurice (1)
- Bloch, Ernst / Das Prinzip Hoffnung (1)
- Bloch, Ernst / Spuren (1)
- Bloom, Harold (1)
- Bolzano, Bernard (1)
- Borchardt, Rudolf (1)
- Brecht, Bertold (1)
- Breuer, Josef (1)
- Burckhardt, Jacob (1)
- Bérénice (1)
- Böhmen <Motiv> (1)
- Bölsche, Wilhelm (1)
- Büchner, Georg (1)
- Bürger, Peter (1)
- Bürgerliches Trauerspiel (1)
- Bürgertum (1)
- Camus (1)
- Canavesio, Giovanni (1)
- Cento <Literatur> (1)
- Ceserani, Remo (1)
- Ceserani, Remo / Viaggio in Italia del dottor Dappertutto (1)
- Cidade porosa (1)
- Cocain (1)
- Cohen, Walter (1)
- Constans, Paule / Confidence pour confidence (1)
- Convert, Pascal (1)
- Cotta, Johann Friedrich von (1)
- Dadaismus (1)
- Danubio (1)
- Darstellung (1)
- Das Andere (1)
- Das Angenehme (1)
- Das Fragmentarische (1)
- Das Gute (1)
- Das Hässliche (1)
- Das Ich und das Es (1)
- Das Imaginäre (1)
- Das Liebesleben in der Natur (1)
- Das Monströse (1)
- Das Passagenwerk (1)
- Das Weihnachtsgeheimnis (1)
- Das doppelte Grab (1)
- De Man, Paul (1)
- De l'Allemagne (1)
- Dekonstruktion (1)
- Denkbild (1)
- Denkmal (1)
- Der Begriff der Kunstkritik in der deutschen Romantik (1)
- Der Campus (1)
- Der Genius (1)
- Der Nachsommer (1)
- Der Stern der Erlösung (1)
- Der Thor und der Tod (1)
- Der Tod Georgs (1)
- Der Turm (1)
- Der Ursprung des Kunstwerkes (1)
- Der neue Pitaval (Zeitschrift, Leipzig) (1)
- Des Minnesangs Frühling (1)
- Desorientierung (1)
- Deutsche Menschen (1)
- Deutsche Rechtsalterthümer (1)
- Deutsche Sagen (Grimm) (1)
- Deutschland (DDR) (1)
- Deutungskanon (1)
- Değirmencioğlu, Hamdi: Hayat mı Bu (1)
- Dialektik (1)
- Dialektisches Bild (1)
- Dichotomie (1)
- Die Brücke (1)
- Die Logik der Dichtung (1)
- Die Traumdeutung (1)
- Die Wahrheit der technischen Welt (1)
- Die romantische Schule (1)
- Die zwei gleichen Söhne (1)
- Dilthey, Wilhelm (1)
- Ding (1)
- Diskursanalyse (1)
- Distanz (1)
- Dittmar, Louise (1)
- Donau <Motiv> (1)
- Doppelgänger <Motiv> (1)
- Drama (1)
- Droste-Hülshoff, Annette von (1)
- Du Bouchet, André (1)
- Durchdringung (1)
- Düntzer, Heinrich (1)
- Ebenbauer, Alfred (1)
- Eduard Fuchs, der Sammler und der Historiker (1)
- Education, compulsory (1)
- Ein Hungerkünstler (1)
- Einfache Formen (1)
- Einführung in die Systemtheorie (1)
- Einheit (1)
- Einzeller (1)
- Elperin, Juri (1)
- Emeritierung (1)
- Ende (1)
- Energeia (1)
- Engagierte Kunst (1)
- Engel <Motiv> (1)
- Engel der Geschichte (1)
- Engels, Friedrich: Von Paris nach Bern (1)
- Enkel (1)
- Entfremdung (1)
- Entsagung <Motiv> (1)
- Entschleunigung (1)
- Enzyklopädisten (1)
- Epik (1)
- Epochenschwelle (1)
- Epos (1)
- Erinnerung <Motiv> (1)
- Erneuerung (1)
- Erzählung (1)
- Eschenloer, Peter (1)
- Essayismus (1)
- Ethnologe (1)
- Ettmüller, Ernst Moritz Ludwig (1)
- Etymologie (1)
- Evolutionspsychologie (1)
- Exegese (1)
- Existenzphilosophie (1)
- Exteriorität (1)
- Fabel (1)
- Fachsprache (1)
- Faction-Prosa (1)
- Faktografie (1)
- Fanon (1)
- Farbe <Motiv> (1)
- Faschismus (1)
- Ferenczi, Sándor (1)
- Film <Motiv> (1)
- Filosofia alemã (1)
- Filosofia da linguagem (1)
- Finck, Adrien (1)
- Finnland (1)
- Flaneur (1)
- Fonk, Peter Anton (1)
- Forster, Georg (1)
- Fortleben (1)
- Fortpflanzung <Motiv> (1)
- Fortschritt (1)
- Foscolo, Ugo (1)
- Foucault, Michel (1)
- Foucault, Michel / Folie et déraison (1)
- Frankfurter Schule (1)
- Frantz (1)
- Franzoni, François (1)
- Französische Revolution (1)
- Freies Deutsches Hochstift - Frankfurter Goethe-Museum (1)
- Fremdsprache (1)
- Fremdsprachenlernen (1)
- Frenzel, Elisabeth (1)
- Freud, Sigmund / Breuer, Joseph / Über den psychischen Mechanismus hysterischer Phänomene (1)
- Freud, Sigmund / Der Dichter und das Phantasieren (1)
- Freud, Sigmund. Der Wahn und die Träume (1)
- Friedrich Heinrich von der (1)
- Friedrich Wilhelm Joseph von (1)
- Fränkel, Jonas (1)
- Frühwerk (1)
- Fuchs, Eduard (1)
- Gattungsgeschichte <Literaturwissenschaft> (1)
- Gattungstheorie (1)
- Gefühl (1)
- Geheimbund <Motiv> (1)
- Gehen (1)
- Geist der Utopie (1)
- Genremalerei (1)
- George-Kreis (1)
- German philosophy (1)
- Geräusch <Motiv> (1)
- Geschichte 1787-1832 (1)
- Geschichte 1898-1918 (1)
- Geschichte <Motiv> (1)
- Geschichtlichkeit (1)
- Geschichtsdenken (1)
- Geschichtsschreibung (1)
- Geschlecht (1)
- Geselligkeit (1)
- Gesetz <Motiv> (1)
- Gesicht <Motiv> (1)
- Gestalt (1)
- Gewalt (1)
- Ginster (1)
- Gnosis (1)
- Goethe, Johann Wolfgang von: Versuch einer Witterungslehre (1)
- Goethe-Institut (1)
- Goethes Wahlverwandtschaften (1)
- Gottsched, Johann Christoph (1)
- Gracián y Morales, Baltasar / Oráculo manual y arte de prudencia (1)
- Grawe, Christian (1)
- Greber, Erika (1)
- Grimm (1)
- Grimm Jacob: Von der Poesie im Recht (1)
- Grimm Kardeşler (1)
- Groddeck, Georg (1)
- Grosse, Carl (1)
- Grundlegung einer allgemeinen Translationstheorie (1)
- Guggenmos, Josef (1)
- Haas, Willy (1)
- Hagen (1)
- Haggada (1)
- Halacha (1)
- Handke, Peter / Kaspar (1)
- Hauff, Wilhelm (1)
- Hauff, Wilhelm : Zwerg Nase (1)
- Haupt, Moriz (1)
- Hauschner, Auguste (1)
- Hauser, Arnold (1)
- Heiligkeit (1)
- Heise, Wolfgang (1)
- Held (1)
- Helmuth (1)
- Herança paterna (1)
- Herder, Johann Gottfried von / Plastik (1)
- Heros (1)
- Heymel, Alfred Walter (1)
- Hillebrand, Karl (1)
- Hirsch, Rudolf (1)
- Historia Hierosolymitana (1)
- Historical translation (1)
- Historicidade da tradução (1)
- Historicity of translation (1)
- Historisches Wörterbuch der Philosophie (1)
- Historisieren (1)
- Historisierung (1)
- História da Rússia (1)
- Hitzig, Julius Eduard (1)
- Hobbes, Thomas (1)
- Hoffmann von Fallersleben, August Heinrich (1)
- Hofmannsthal, Gerty von (1)
- Holzapfel, Otto (1)
- Honigmann, Barbara (1)
- Horizont (1)
- Hose (1)
- Hotel <Motiv> (1)
- Hugo-von-Hofmannsthal-Gesellschaft (1)
- Humanwissenschaften (1)
- Humboldt (1)
- Hyperion, oder der Eremit in Griechenland (1)
- Hysterie (1)
- Hören (1)
- Hörspiel (1)
- Ich (1)
- Idealisierung (1)
- Identität <Motiv> (1)
- Imagologie (1)
- Impliziter Autor (1)
- Index <Semiotik> (1)
- Individualismus (1)
- Individuation <Philosophie> (1)
- Individuationsprozess (1)
- Innere Form (1)
- Institutio oratoria (1)
- Inszenierung (1)
- Insólito (1)
- Intellektueller (1)
- Interaktion (1)
- Interdisziplinarität (1)
- Interkulturelles Verstehen (1)
- Interpenetration (1)
- Interpenetração (1)
- Intertextualität (1)
- Ironie (1)
- Iser, Wolfgang (1)
- Iser, Wolfgang: Der Akt des Lesens (1)
- Islamophobie (1)
- Israel (1)
- Italien <Motiv> (1)
- Jacob (1)
- Jahrhundertwende (1)
- James, Henry (1)
- Jankélévitch, Vladimir (1)
- Janowitz, Franz (1)
- Jena (1)
- Jenseits des Lustprinzips (1)
- Jensen, Wilhelm (1)
- Jensen, Wilhelm. Der rote Schirm (1)
- Jensen, Wilhelm. Gradiva (1)
- Jewish condition (1)
- Johann Wolfgang von Goethe (1)
- Jolles, André (1)
- Jolles, André: Einfache Formen (1)
- Jubiläum (1)
- Judeidade (1)
- Judenvernichtung (1)
- Judenvernichtung <Motiv> (1)
- Jugend (1)
- Jugend <Motiv> (1)
- Jüdische Philosophie (1)
- Kaminer, Wladimir (1)
- Kaminer, Wladimir: Russendisko (1)
- Kanak Sprak (1)
- Kant, Immanuel / Opus postumum (1)
- Kapitalismus (1)
- Karriere (1)
- Kernspaltung (1)
- Kessler, Harry, Graf (1)
- Kittler, Friedrich A. (1)
- Klang (1)
- Klee, Paul (1)
- Kleine Geschichte der Photographie (1)
- Klemperer, Victor (1)
- Klima (1)
- Kling, Marc-Uwe (1)
- Kling, Marc-Uwe: Die Känguru-Chroniken (1)
- Kochen <Motiv> (1)
- Kollektives Gedächtnis (1)
- Kommunikatives Handeln (1)
- Konkordanz (1)
- Kontext (1)
- Konversation (1)
- Kopernikanische Wende (1)
- Kopernikus, Nikolaus (1)
- Korpus <Linguistik> (1)
- Korpuslinguistik (1)
- Korrodi, Eduard (1)
- Kraus, Karl (1)
- Kreuzzug <1096-1099> (1)
- Kriminalgeschichte (1)
- Kritik der Urteilskraft (1)
- Kulturelle Identität (1)
- Kulturindustrie (1)
- Kulturmorphologie (1)
- Kultursoziologie (1)
- Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg (1)
- Kunst <Motiv> (1)
- Kunstgeschichte (1)
- Kunstgeschichtsschreibung (1)
- Kunstkritik (1)
- Kunstperiode (1)
- Kunstsoziologie (1)
- Kunstwerk (1)
- Körper (1)
- Künste (1)
- Künstliche Intelligenz (1)
- L'Anti-Oedipe (1)
- La chambre claire (1)
- Lacan, Jacques (1)
- Lachmann, Karl (1)
- Land und Meer (1)
- Landerziehungsheim (1)
- Landmacht (1)
- Landschaft (1)
- Landschaft <Motiv> (1)
- Langsamkeit (1)
- Latour, Bruno (1)
- Lautwahrnehmung (1)
- Lautäußerung (1)
- Leben (1)
- Lebensangst (1)
- Lehrerbildung (1)
- Leib-Seele-Problem (1)
- Leiden (1)
- Leitung <Technik> (1)
- Lesekultur (1)
- Leskov, Nikolaj S. (1)
- Lessing, Gotthold Ephraim (1)
- Lexikographie (1)
- Lexikologie (1)
- Licht (1)
- Liebe (1)
- Lied (1)
- Liminalität (1)
- Linguistic scepticism (1)
- Linguistik (1)
- Lispector, Clarice (1)
- Literarische Hermeneutik (1)
- Literarische Romantik / Deutsch (1)
- Literaturkanon (1)
- Literaturproduktion (1)
- Literaturpsychologie (1)
- Literaturwissenschaftler (1)
- Locke, John (1)
- Lodge, David (1)
- Logik (1)
- Logos (1)
- Loosli, Carl Albert (1)
- Loriot (1)
- Ludwig, Klaus-Dieter (1)
- Lumpensammler <Motiv> (1)
- Luther, Martin (1)
- Lynch, David (1)
- Lyrik (1)
- Lämmert, Eberhard (1)
- Lönnrot, Elias (1)
- Mach, Ernst (1)
- Magris, Claudio (1)
- Manierismus (1)
- Mann, Thomas (1)
- Manuskript (1)
- Marx, Karl (1)
- Marías, Javier (1)
- Masařík, Zdeněk (1)
- Materialismus (1)
- Mattenklott, Gert (1)
- Maxime (1)
- Mayer, Hans (1)
- Mechanik (1)
- Mediation (1)
- Medium (1)
- Mediävist (1)
- Mediävistik (1)
- Menschen im Hotel (1)
- Messianismus (1)
- Metafiction (1)
- Metaficção (1)
- Metafiktion (1)
- Metamorphoses (1)
- Metaphorologie (1)
- Metapsychologie (1)
- Metatextualidade (1)
- Metatextuality (1)
- Metinlerarasılık (1)
- Mimesis (1)
- Minder, Robert (1)
- Missverständnis (1)
- Mittelalter (1)
- Mittenzwei, Werner (1)
- Modernidade (1)
- Modernismus (1)
- Modernity (1)
- Modernität (1)
- Momentaufnahme (1)
- Morgenstern, Karl: Über das Wesen des Bildungsromans (1)
- Morrison, Toni (1)
- Morton, Timothy (1)
- Motivgeschichte <Fach> (1)
- Mundart (1)
- Musiktheorie (1)
- Musikästhetik (1)
- Mystizismus (1)
- Mörike, Eduard (1)
- Müller, Heiner / Der glücklose Engel (1)
- Müller, Herta (1)
- Mündliche Literatur (1)
- Nachkriegszeit (1)
- Nachlass (1)
- Nachleben <Begriff> (1)
- Nacht (1)
- Nacionalismo (1)
- Narziss (1)
- Nation (1)
- Nation building (1)
- Nationalbewusstsein (1)
- Nationalsozialismus (1)
- Nationalsprache (1)
- Nationenbildung (1)
- Natur <Motiv> (1)
- Naturbeherrschung (1)
- Nerv (1)
- Neuauflage (1)
- Neue Rheinische Zeitung (Köln) (1848-1849) (1)
- Nicht-Ort (1)
- Niederlande (1)
- Niederländisches Genre (1)
- Nihilismus (1)
- Nikolaus, von Kues, Kardinal (1)
- Nižinskij, Vaclav F. (1)
- Nono, Luigi (1)
- Novalis (1)
- O'Kif (1)
- Objekt <Philosophie> (1)
- Objektivität (1)
- Oesterle, Günter (1)
- Offenbach, Jacques (1)
- Olshausen, Waldemar von (1)
- Organism (1)
- Organismo (1)
- Organismus (1)
- Orientalische Frage (1)
- Ornament <Motiv> (1)
- Osteuropa (1)
- Ovidius Naso, Publius (1)
- Panegyrikus (1)
- Panik (1)
- Papierherstellung (1)
- Papierherstellung <Motiv> (1)
- Paradigma (1)
- Paradigmen zu einer Metaphorologie (1)
- Paris (1)
- Parodie (1)
- Passionsgeschichte (1)
- Paternal inheritance (1)
- Perelmuter, Hever / Realität als Traum (1)
- Peripetie (1)
- Pescetti, Luis (1)
- Pescetti, Luis und O'Kif: Caperucita Roja (tal y como se lo contaron a Jorge) (1)
- Pessimismus (1)
- Petersen, Julius (1)
- Petraško, Ľudovít (1)
- Philologie (1)
- Philosophische Untersuchungen (1)
- Philosophy of Life (1)
- Philosophy of language (1)
- Philosophy of life (1)
- Phonologie (1)
- Physiognomik (1)
- Piirainen, Ilpo Tapani (1)
- Pinel, Philippe (1)
- Plastik <Motiv> (1)
- Plato (1)
- Plessner (1)
- Poesie (1)
- Polarität (1)
- Politik (1)
- Politisierung (1)
- Porosität (1)
- Porous city (1)
- Positivismusstreit (1)
- Postdramatisches Theater (1)
- Postmoderne (1)
- Postmodernism (1)
- Postmodernismo (1)
- Produktionsästhetik (1)
- Prognostik (1)
- Prometheus (1)
- Prosa (1)
- Proust, Marcel / À la recherche du temps perdu (1)
- Prägnanz (1)
- Psychiater (1)
- Psychische Störung (1)
- Psychoanalyse <Motiv> (1)
- Purkyně, Jan Evangelista (1)
- Pygmalion (1)
- Pädagogische Provinz (1)
- Qu'est-ce que la philosophie? (1)
- Quintilianus, Marcus Fabius (1)
- Racine, Jean (1)
- Raum <Motiv> (1)
- Raum-Zeit (1)
- Rechtsradikalismus (1)
- Rede (1)
- Referenz (1)
- Regionalforschung (1)
- Register (1)
- Reiß, Katharina (1)
- Religionspsychologie (1)
- Renger-Patzsch, Albert (1)
- Reportage (1)
- Revolution (1)
- Revolution <1848> (1)
- Riess, Richard (1)
- Rio de Janeiro <Motiv> (1)
- Risorgimento (1)
- Ritter Santini, Lea (1)
- Ritter, Joachim (1)
- Ritter, Johann Wilhelm (1)
- Ritual (1)
- Ritual <Motiv> (1)
- Robertus, Remensis (1)
- Romanische Sprachen (1)
- Romantheorie (1)
- Rosa, João Guimarães (1)
- Rosenfeld, Anatol (1)
- Rosenzweig, Franz (1)
- Rosenzweig, Franz / Der Stern der Erlösung (1)
- Rotkäppchen (1)
- Rousseau, Jean-Jacques (1)
- Russendisko (1)
- Russian history (1)
- Russisch (1)
- Russland (1)
- Russlandbild (1)
- Rückübersetzung (1)
- Salpêtrière <Paris> (1)
- Sartre, Jean-Paul (1)
- Satire (1)
- Saussure, Ferdinand de (1)
- Savigny, Friedrich Carl von (1)
- Schauplatz (1)
- Schelling (1)
- Schelling, Friedrich Wilhelm Joseph von (1)
- Scherer, Wilhelm (1)
- Schmidt, Siegfried J. (1)
- Schmidt-Dengler, Wendelin (1)
- Schmitt, Carl (1)
- Schnaase, Carl (1)
- Schoen, Ernst (1)
- Schooling (1)
- Schreiben <Motiv> (1)
- Schreibung (1)
- Schrifsteller (1)
- Schrift <Motiv> (1)
- Schriftbild (1)
- Schriftsteller (1)
- Schuld <Motiv> (1)
- Schule (1)
- Schulpflicht (1)
- Schulz-Buschhaus, Ulrich (1)
- Schwanitz, Dietrich (1)
- Schweizer (1)
- Schwelle (1)
- Schweppenhäuser, Hermann (1)
- Schwinger, Reinhold (1)
- Seemacht (1)
- Sehen (1)
- Sehstörung (1)
- Selbstanalyse (1)
- Selbstversuch (1)
- Shakespeare, William (1)
- Shelley, Percy Bysshe (1)
- Shoah-Literatur (1)
- Sieber-Rilke, Christoph (1)
- Sixtinische Madonna (1)
- Skopostheorie (1)
- Slowakei (1)
- Small world (1)
- Soundscape (1)
- Sowjetunion (1)
- Sowjetunionbild (1)
- Sozialgeschichte (1)
- Sozialphilosophie (1)
- Spanische Literatur (1)
- Spengler, Oswald: Der Untergang des Abendlandes (1)
- Spitteler, Carl (1)
- Spitzer, Leo (1)
- Sprachbewusstsein (1)
- Sprachpolitik (1)
- Sprachskepsis (1)
- Sprechakttheorie (1)
- Spätwerk (1)
- Stadtleben <Motiv> (1)
- Staiger, Emil (1)
- Standardsprache (1)
- Staël, Madame de (1)
- Stein, Edith (1)
- Sterblichkeit (1)
- Stifter, Adalbert (1)
- Stirner, Max (1)
- Stoffgeschichte <Fach> (1)
- Struktur (1)
- Strumpf <Motiv> (1)
- Subjective theory of value (1)
- Subjektivität (1)
- Sublimierung (1)
- Suolahti, Hugo (1)
- Surrealismus (1)
- Susman, Margarete (1)
- Symptom (1)
- Szondi, Peter (1)
- Süddeutsche Monatshefte (1)
- Tabori, George (1)
- Tagebuch (1)
- Tastsinn (1)
- Taubes, Jacob (1)
- Technikphilosophie (1)
- Technisierung (1)
- Technologie (1)
- Temporalität (1)
- Teoria da tradução (1)
- Teoría subjetivista del valor (1)
- Text (1)
- Textgenese (1)
- The tragedy of culture (1)
- Theaterkritik (1)
- Theatermetaphorik (1)
- Theologie (1)
- Theoretische Physik (1)
- Theorie des modernen Dramas (1)
- Theory of translation (1)
- Tieck, Ludwig (1)
- Tiedemann, Rolf (1)
- Tod (1)
- Tod <Motiv> (1)
- Todas las almas (1)
- Tonpsychologie (1)
- Topografie <Motiv> (1)
- Topographie <Kulturwissenschaft> (1)
- Totalitarismus (1)
- Totalität (1)
- Tradução histórica (1)
- Tragödie der Kultur (1)
- Translation (1)
- Translationstheorie (1)
- Transtextualität (1)
- Trauer und Melancholie (1)
- Trauma (1)
- Trauma <Motiv> (1)
- Träger, Claus (1)
- Twin Peaks (Fernsehsendung) (1)
- Typoskript (1)
- Türkisch (1)
- USA (1)
- Uncanny (1)
- Universität <Motiv> (1)
- Unmittelbarkeit (1)
- Ursprung des bürgerlichen Trauerspiels (1)
- Urteil <Motiv> (1)
- Urteilskraft (1)
- Valéry, Paul (1)
- Valéry, Paul / Rhumbs (1)
- Vater (1)
- Vaňková, Lenka (1)
- Veit, Moritz (1)
- Venuti, Lawrence (1)
- Verblendungszusammenhang (1)
- Verfremdung (1)
- Vergessen <Motiv> (1)
- Verlag (1)
- Verlagsgemeinschaft Ernst Klett, J.-G.-Cotta'sche Buchhandlung Nachfolger (1)
- Vermeer, Hans J. (1)
- Verstehen (1)
- Versuch einer Theorie des geselligen Betragens (1)
- Versuch über das Tragische (1)
- Versuch, die Metamorphose der Pflanzen zu erklären (1)
- Vertonung (1)
- Verwechslung (1)
- Verzeichnis (1)
- Viagem e literatura (1)
- Viaje y literatura (1)
- Viehoff, Heinrich (1)
- Vigée, Claude (1)
- Vischer, Friedrich Theodor von / Auch Einer (1)
- Voegelin, Eric (1)
- Volkslied (1)
- Vom Nutzen und Nachtheil der Historie für das Leben (1)
- Vor dem Gesetz (1)
- Vorahmung (1)
- Vorstellung (1)
- Wagner, Richard / Parsifal (1)
- Wahrnehmung (1)
- Waldtiere (1)
- Wallenstein (1)
- Walter (1)
- Walzel, Oskar (1)
- Wapnewski, Peter (1)
- Weber, Max (1)
- Weber, Peter (1)
- Weigel, Sigrid (1)
- Weimar (1)
- Weininger, Otto (1)
- Weinrich, Harald (1)
- Weisse, Christian Hermann (1)
- Weiß, Volker (1)
- Welt (1)
- Weltkrieg <1914-1918> (1)
- Wert (1)
- Wilhelm (1)
- Wilhelm Meisters Lehrjahre (1)
- Wilkinson, Elizabeth Mary (1)
- Winckelmann, Johann Joachim (1)
- Wissen (1)
- Wissenschaftsethik (1)
- Wissenschaftssprache (1)
- Wissenschaftstheorie (1)
- Wolf, Friedrich August (1)
- Wolf, Norbert Richard (1)
- Wortwahl (1)
- Wu, Daoxuan (1)
- Wunder (1)
- Wörterbuch (1)
- Württemberg (1)
- Yeşilçam (1)
- Zaimoglu, Feridun (1)
- Zaimoglu, Feridun: Kanak Sprak (1)
- Zeichensetzung (1)
- Zeit (1)
- Zeit <Motiv> (1)
- Zeitgenössisches Theater (1)
- Zeitlichkeit (1)
- Zeitschrift für Sozialforschung (1)
- Zeitungsartikel (1)
- Zentralinstitut für Literaturgeschichte (Berlin, Ost) (1)
- Zerstörung <Begriff> (1)
- Zettelkasten (1)
- Zeugnis (1)
- Ziel (1)
- Zinn, Ernst (1)
- Zitat (1)
- Zur Auffassung der Aphasien (1)
- Zur Einführung des Narzissmus (1)
- À Lareira (1)
- Ästhetische Grundbegriffe (1)
- Ästhetische Wahrnehmung (1)
- Ödipus (1)
- Ödipuskomplex (1)
- Ödipuskomplex <Motiv> (1)
- Öhmann, Emil (1)
- Überleben (1)
- Überleben <Begriff> (1)
- Übersetzer (1)
- Übersetzungswissenschaft (1)
- Žitný, Milan (1)
Am 19. Februar dieses Jahres feierte unser verehrter Kollege und Freund, Prof. em. Dr. Dr. h.c. mult. Norbert Richard Wolf, ein großer Anhänger der Auslandsgermanistik, ein wirksamer und unermüdlicher spiritus movens in zahlreichen, die Grenzen der Tschechischen Republik überschreitenden wissenschaftlichen Projekten, seinen 70. Geburtstag.
Als Hans-Ulrich Gumbrecht vor einigen Jahren die Bemühungen um ein begriffsgeschichtliches Wörterbuchauf Rothackers Pläne in den 20er Jahren zurückführte, stellte er richtig fest, dass es Rothackers Ansehen zu verdanken war, dass ein solcher Plan "über die Schwelle des Zweiten Weltkriegs bewahrt wurde und dann entschlossene institutionell-finanzielle Unterstützung in der Wissenschaftsszene der jungen Bundesrepublik fand". Für Gumbrecht bestätigt dieser Einzelfall die allgemeine Charakterisierungder Geisteswissenschaften an den deutschen Universitäten während der fünfziger Jahre, die Jürgen Habermas gegeben hat: "Auf den Universitäten herrschte eine geistige Kontinuität, die durch die 30er Jahre hindurch bis weit in die Adenauerzeit hineinreichte". Gumbrecht urteilte in Bezug auf das Wörterbuchprojekt auf einer dünnen Basis: Von Rothackers Projekt war kaum mehr bekannt als seine Eisler Rezension von 1927 und seine Andeutungen im Geleitwort zum 1955 neu gegründeten Archiv für Begriffsgeschichte, das den Untertitel "Bausteine zu einem Historischen Wörterbuch der Philosophie" trägt. Gumbrecht und viele mit ihm nehmen das Historische Wörterbuch der Philosophie von Joachim Ritter, das sich ausdrücklich als "völlig neubearbeitete Ausgabe" von Eislers Wörterbuch ausweist, als Umsetzung des Rothackerschen Plans, und es gab kaum Veranlassungen, beides zu unterscheiden. Mittlerweile ist durch Archiverschließungen im Zusammenhang der Aufarbeitung der Begriffsgeschichte der 50er Jahre völlig klar, dass beide Projekte zunächst nichts miteinander zu tun haben: Es ist ein historischer Zufall, eine reine Koinzidenz, dass Ritter Ende der 50er Jahre, ohne Rothackers Wissen oder gar Mitwirkung, von einem Verlag zur Überarbeitung des Eisler gebeten wurde; Ritter wiederum war vorher von Rothacker überhaupt nicht in die Wiederaufnahme des Wörterbuchprojektes einbezogen worden. Will man also eine Kontinuität im begriffsgeschichtlichen Wörterbuchprojekt Rothackers herausstellen, muss man auf der einen Seite das HWPh Ritters ganz beiseitelassen. (Es wäre vielleicht wert, anhand der Rothackerschen frühen Pläne genauer herauszuarbeiten, worin sich ein realisiertes "ideales begriffsgeschichtliches Wörterbuch" von dem realen Ritters unterschieden hätte.) Auf der anderen Seite steht aber jetzt eine breitere, um nicht zu sagen erstmals fundierte Textbasis zur Verfügung, um Rothackers Projekt aus den 20er Jahren in seiner Intention genauer zu erfassen: Aus dem Rothacker-Archiv der ULB Bonn sind seine ausführlichen Darstellungen zum Plan eines begriffsgeschichtlichen Wörterbuchs publiziert, darunter auch sein Vortragsmanuskript zur Vorstellung des Projektes am Warburg-Institut und ein ausführlicher Brief dazu an Aby Warburg. Die neue Lage verschiebt das Gewicht: die reichhaltigen Skizzen und Ausführungen von 1927 zeigen ein weitaus ambitionierteres Projekt Rothackers als eine Bearbeitung des Eislerschen Wörterbuchs oder als der spätere pragmatische Rückzug auf die Bausteine des Archivs für Begriffsgeschichte vermuten lassen: Das begriffsgeschichtliche Wörterbuch zeigt sich als Kind der philosophischen Strömungen der Zwanziger Jahre des letzten Jahrhunderts. Das Nachkriegsprojekt Rothackers bleibt jedoch auf kurze Ankündigungen beschränkt und ist – außer in der Vorform der Materialsammlung – nie verwirklicht worden. Wenn wir nach der Kontinuität des Rothackerschen Projektes über den Bruch von Nationalsozialismus und Krieg hinweg fragen, dann bewegen wir uns ausschließlich auf der Ebene von Ideen, Plänen und Ankündigungen, die die Zeit der dreißiger und vierziger Jahre aussparen. Kontinuität ist hier also nicht die zwischen Nazi-Zeit und Adenauerzeit, wie im Habermas-Zitat gemeint, sondern ein scheinbar bruchloser Anschluss an die Weimarer Zeit mit der 'Lücke' zwischen 1929 und 1949. Diese 'Lücke' war in Bezug auf das begriffsgeschichtliche Projekt kontingent.
Zu den Vordenkern der Neuen Linken zählt Herbert Marcuse mit seiner weit verbreiteten, aber nicht ganz unumstrittene Theorie vom eindimensionalen Menschen. Roman Kowert untersucht in seinem Beitrag die Auseinandersetzung Marcuses auch mit Heidegger und Freud und seine damit verbundene "Intention einer Revitalisierung des Marxschen theoretischen Erbes", die für die Diskurse der 68er bedeutsam war.
Wie alle sinnlichen Erfahrungen vollzieht sich auch die akustische Wahrnehmung unter Einbeziehung des ganzen Körpers, auch wenn sie unmittelbar den Eindruck hervorruft, von einem bestimmten Punkt im Körper oder einem einzelnen Organ auszugehen. Außerhalb des Labors – und wahrscheinlich nicht einmal dort – treten Sinneswahrnehmungen jedoch nie separat auf, denn die Umwelt, die auf die Sinne wirkt, gibt keine präzise nach den Grenzen und Möglichkeiten des menschlichen sensorischen Apparates getrennten Signale ab. Auch das Hören beginnt mit einer haptischen Empfindung, nämlich der mechanischen Rezeption von Schallwellen durch das Trommelfell. So ist es auch nur schwer möglich, die akustischen Wahrnehmungen aus der Berliner Kindheit von den anderen Sinneseindrücken zu isolieren. Intersensorialität bestimmt die Texte: Die Süße der Schokolade geht beispielsweise nicht nur über die Zunge, sondern auch über das Auge und das Herz in das Kind ein, und der Abend riecht ihm nach "Lampe und Zubettgehn" – zwei Elemente des Abends, die gewöhnlicherweise nicht als olfaktorische Ereignisse wahrgenommen werden (424 u. GS IV, 268). Ebenso sind für den Kind-Erzähler die Stimmen aus dem Telefon "Nachtgeräusche", das Schneegestöber vor dem Fenster erzählt "lautlos" Geschichten, und die Schwingungen der Kirchenglocken bleiben "aufgestapelt" vor der Hauswand liegen (GS VII, 390; 396; 413).
Trotz dieser ausgeprägten Intersensorialität treten in der Berliner Kindheit natürlich akustische Phänomene auf, wenn auch eben selten unvermischt. Daher möchte ich zunächst eine Art vorsortierten Katalog dieser Wahrnehmungen geben und einige Besonderheiten bei deren Auftauchen vor dem Hintergrund der auditiven Stadtwahrnehmung charakterisieren. In einem zweiten Schritt möchte ich einige Deutungen dieser Besonderheiten vorschlagen, die sich aus der speziellen Art von Benjamins Texten und aus seiner Biographie ergeben. Die leitende These ist dabei, dass Benjamin die Klänge in der Stadt seiner Kindheit nicht, wie andere mit ihm zeitgenössische Autoren, als eine Funktion der Moderne und als ein Teil der Großstadtrhetorik einsetzt, sondern zur Konstruktion einer bestimmten Art von idealer, kindlicher Wahrnehmung.
This study is an introduction to the systems theory developed by the German sociologist Niklas Luhmann (1927-1998) and its significance for literaty studies. It departs from a historical point of view which understands the period around 1800 as the climax of the transformation from a stratified European society into a modern society with a social order structured by differentiated systems such as education, economy, law or literature, each with its specific function and characterized by its typical form of communication. In Germany, the literary system reflects this process in the poetology of Romantic writers. Literary communication is defined as a second order observation that oscillates between the real and potential and makes the ordered forms clearer. The autonomous and differentiated literary system becomes a field that is being observed by its environment. The history of literature in the 19th century instrumentalizes it for political goals, while the new copyright laws and the idea of the book as a profitable merchandise imbued the system of literature with accelerated dynamics.
This article analyses the influence of Kant on conceptions and definitions of modern literature and art in publications by Lyotard, Kothe, Weber and Luhmann. It is argued that central issues in these publications, such as artistic autonomy, the sublime and the concept of L’art pour l’art, are adopted directly from Kant’s philosophical work and still serve as paradigms in the discussion of origin and status of modern social structure and its art production.
Die folgenden Ausführungen am Beispiel von Zukunft und Zukünftigkeit setzen in dem Areal an, von dem Blumenberg eine ganze Reihe von Begrifflichkeiten und Denkfiguren entlehnt und historisch seinen Ausgang genommen hat, der Phänomenologie Husserls. Im Mittelpunkt steht dabei die für sämtliche Diskussionen um Zukunft und Zukünftigkeit zentrale Denkfigur der Protention. Sie wird in ihren begrifflichen Zusammenhängen, Problemen und Dimensionen entwickelt (1-4). Sodann wird Blumenbergs Kritik der Futurologie dargestellt (5). Mit dem Konzept der Prävention soll schließlich der von der Protention abgeleitete Modus thematisiert werden, in dem metaphorologische und anthropologische Aspekte zusammengeschlossen sind (6). Abschließend wird die Konzeption der Prävention in den Kontext der philosophischen Anthropologie Gehlens und der Existenzialanalyse Heideggers gestellt (7).
Cada vez mais, o ensino baseado em textos ganha espaço nas salas de aula de línguas e nos livros didáticos. A teoria dos gêneros do discurso, advinda do Círculo de Bakhtin, tem fundamentado diversas análises e é o ponto de partida das teorias de gêneros discursivos e/ou textuais. Essa teoria é centrada no estudo das materialidades discursivas em seus aspectos sócio-históricos e ideológicos, considerando também as condições de produção e as situações de comunicação dos discursos. Diante de tais considerações, os objetivos deste trabalho são: verificar a concepção de gêneros em um livro didático de alemão como língua estrangeira para iniciantes Planet A1 e investigar o modo como as atividades com os gêneros são abordadas nesse material. A análise apresentada neste artigo é qualitativa e não há qualquer quantificação dos gêneros abordados no livro didático. Para tanto, foram escolhidas três propostas de atividades baseadas em três gêneros, entre os mais recorrentes do livro didático: uma conversa telefônica, e-mails e um gráfico. Os resultados das análises demonstram que o livro didático
Warum versucht sich ein zu diesem Zeitpunkt berühmter Gelehrter wie Georg Simmel, der ja 1900 "Philosophie des Geldes" publiziert, in der Dichtung? Ganz unabhängig von seinem Scheitern in diesem Fach möchte ich im Folgenden diese Frage ausweiten und in den Kontext einer umfassenderen Beobachtung stellen. Nämlich der, dass sich im Laufe der langen Jahrhundertwende Texte herausbilden, die in ihrer Form einmalig oder zumindest besonders sind und zu denen auch viele Arbeiten von Georg Simmel gehören – nicht nur die, die er als Momentbilder publiziert. In einem ersten Schritt werde ich diese neuen Texte der langen Jahrhundertwende beschreiben, um im Anschluss Überlegungen dazu anzustellen, welche Bedingungen diese Formen begünstigt haben. Abschließend wende ich mich kurz einem Vergleich von Simmel und Benjamin zu, um auf diese Weise aufzuzeigen, dass für diese Texte die Formation mehr ist als nur Grundlage für die Vermittlung von Konzepten und selbst eine konzeptuelle Funktion übernehmen soll. Daher ist es hilfreich, die jeweils formalen Strukturen und Modi genauer unter die Lupe zu nehmen. Ich werde mich Simmel also nicht aus der Perspektive der Soziologie oder Kunstphilosophie nähern, sondern aus der einer kulturwissenschaftlichen Literaturwissenschaft.
Es ist oft gesagt worden: Das Komische ist das Eigene des Menschen, nur der Mensch - und kein anderes Wesen - lacht. Begründet wurde dies häufig durch die Kennzeichnung des Menschen als Doppelwesen, das sich selbst widersprechen kann. Der Mensch gilt als Wesen, das gleichermaßen über einen Körper und einen Geist verfügt, als Wesen, das vom Zufall heimgesucht wird, aber auch zum Erhabenen fähig ist, oder als Wesen, das durch eine "individuelle[ ]" und eine "soziale[ ] Existenz" ausgezeichnet ist und deshalb "mit irgendeiner Norm" in Konflikt geraten kann. Jeweils ist es die Kollision der beiden Seiten, die nach den verschiedenen theoretischen Ansätzen zur Hervorbringung des komischen Phänomens führt und so - als Reaktion auf die Wahrnehmung des komischen Phänomens - das Lachen verursacht.
Wer nach positiven Bestimmungen der Desorientierung sucht, wird bei Benjamin schnell fündig. So ist der Flaneur, eine zentrale Figur im Passagen-Projekt, nicht zu denken, ohne die Fähigkeit, sich zu desorientieren. Beim Flanieren wird die Stadt erkundet, ohne den jeweils eigenen Standort genau bestimmen zu können (vgl. z. B. GS V, 524 f. u. 1052 f.). Die Probleme, die mit Benjamins "Irrkünsten" (GS VI, 469) einhergehen, werden von ihm kaum expliziert, sondern zeigen sich lediglich in der Praxis. Am Beispiel einer Handschrift der Vorrede zum Trauerspielbuch lässt sich nachzeichnen, wie Benjamin trotz des emphatischen Plädoyers für eine "Kunst des Absetzens" (GS I, 212, 931) die Desorientierung beim Schreiben als Problem ausmacht, das praktische Lösungsmöglichkeiten erfordert.
In einer fast beiläufig formulierten Bemerkung zur Methode seiner Passagenarbeit spricht Benjamin von der "Notwendigkeit, während vieler Jahre scharf auf jedes zufällige Zitat, jede flüchtige Erwähnung eines Buches hinzuhören" (GS V, 587). Dass – wie in nicht wenigen Prosaminiaturen der Berliner Kindheit – auch für die aufwendige Zusammenstellung der Exzerpte eine ohrenfällige Metapher zur Anwendung gelangt, unterstreicht die Notwendigkeit, sich mit der Bedeutung musikalisch-akustischer Impressionen für seine Vermittlung von Traum, Mythos, Bild und Warenwelt zu befassen. Das bisherige Desinteresse an einem solchen Versuch teilt die kaum mehr überschaubare Benjamin-Exegese mit der musikologischen Literatur, deren Zurückhaltung indessen recht einfach zu erklären ist: Die aus ihrer Sicht für eine musikgeschichtliche Kontextualisierung des Dioramas oder die ästhetischen Konsequenzen des 'Chocks' in Frage kommenden Komponisten werden in der Passagenarbeit fast sämtlich übergangen. Als die intellektuellen Residuen der Hauptstadt des 19. Jahrhunderts kompilierender Flaneur und Chiffonnier ist Benjamin nur bis in die vom Boulevard Haussmann verdrängte Passage de l'Opéra gelangt, deren vom allmählichen Verfall geprägte Atmosphäre schon Aragon zu den subjektiv-surrealistischen Visionen seines Paysan de Paris inspirierte. Was sich innerhalb der Pariser Musiktheater ereignete, findet mit einer Ausnahme sein Interesse hingegen ebenso wenig, wie die Musikforschung die sich in den Bühnenwerken Aubers, Meyerbeers oder Halevys manifestierende "Verstädterung der Oper" ohne eine nennenswerte Auseinandersetzung mit dem Passagenprojekt untersuchte. Und während dessen 1935 verfasstes Exposé die Namen Offenbach und Wagner immerhin im Kontext der ironischen Utopie des Weltausstellungstaumels oder Baudelaires mit dem Gesamtkunstwerk assoziierter Flucht vor dem gesellschaftlichen Dasein der Künste8 erwähnt, fehlt der gerade für die musikalische Umsetzung der von Benjamin als zentrale Erkenntnisquelle erachteten Dialektik von "Traum" und "Erwachen" (vgl. z. B. 490–510, 579–580) unverzichtbare Hector Berlioz. Hier verbirgt sich – denkt man an Werke wie die Symphonie Fantastique, Lelio oder Harold en Italie – eine auch von der Berlioz-Literatur noch gänzlich unbeachtete Konstellation. Benjamins Einbindung eines kompositorischen Zeitgenossen in eine divergente Gedankenstränge zusammenführende Metapher oder ein "dialektisches Bild" erfordert demgegenüber eine präzise Kontextualisierung: So erscheinen in einer der mythologisierenden Eisenbahnepisoden Orpheus, Eurydike und Hermes auf dem Bahnsteig, wo eine sich aus dem aufgetürmten Gepäck formende Kofferkrypta die zum Melodram geronnene antike Urgeschichte christlich sublimiert (512).
Im Gegensatz zu Adorno wird Walter Benjamins Theorie […] kaum mit Musik in Verbindung gebracht, sondern vor allem für ihr Bilddenken geschätzt. Auch wenn im Ursprung des Deutschen Trauerspiels, in den Erinnerungsszenen der Berliner Kindheit, den Häuser- und Gedankenschluchten der Passagenarbeit und nicht zuletzt in seinem Briefwechsel durchaus von Musik die Rede ist, rücken Klänge seltener in den Mittelpunkt seiner Schriften und sind in der Rezeption bisher auch weniger beachtet worden. Ohnedies wird derjenige enttäuscht, der gerade von Benjamin – so reizvoll es sein mag, sich solchen Gegenständen widmende Essays zu imaginieren – die Exegese des gängigen musikalischen Kanons erwartet: Keine Abhandlung zu Schuberts Streichquintett schließt an die Interpretation der Wahlverwandschaften an und ebenso vergeblich sucht man nach die Erwägungen zum Trauerspiel auf die Affektkontrolle der opera seria oder die des Kraus-Essays auf die Musik des Fackel-Habitués Arnold Schönberg übertragenden Arbeiten. Dennoch kommt Musik, Klage und Tönen in Benjamins Reflexionen eine nicht unerhebliche Bedeutung zu. Selten drängen sie sich lautstark in den Vordergrund, erlauben aber – zumal in einer Zeit, in der auch die professionelle Auseinandersetzung mit Musik die ideale Beständigkeit musikalischer Werke und ihrer Texte zunehmend in Zweifel zieht – theoretische Einsichten, über die das auf andere Dinge gerichtete Ohr des Experten achtlos hinweggeht. In Ergänzung zur wohlbekannten epistemischen und poetischen Rolle seiner Sprach- und Denkbilder unternimmt dieser Band den ersten systematisch angelegten Versuch, sowohl den kultur- und medienhistorischen Zusammenhängen von Benjamins akustischen Motiven nachzugehen als auch ihre ästhetische Relevanz für die gegenwärtige Produktion und Reproduktion von Klängen zu reflektieren.
Adornos Kritik an Benjamin gilt heute als geläufig und weitgehend abgearbeitet; was Benjamin zu Adorno notiert hat, ist dagegen weitgehend unbekannt, jedenfalls unbeachtet. Im einen Fall mag das Objekt, die Skizzen zum Singspiel Der Schatz des Indianer-Joe, zu weit ab vom Schuss liegen, um unter mehr als rein historischen Gesichtspunkten in actu noch ergiebig zu sein. Im Falle des Kommentars zur Wagnerschrift liegen die Dinge deutlich anders. Liefert er doch beinahe eine konzeptionelle Alternative zu dem, wie Adorno mit Wagner umgeht, überdies avant la lettre Einwände gegen jenen Theoriegestus, den Adorno kurz darauf gegenüber Benjamins erstem Essay über Baudelaire an den Tag legen zu müssen meint.
Die Differenz zwischen der durch Jürgen Habermas am Institut für Sozialforschung begründeten Frankfurter Schule und der Kritischen Theorie lässt sich darin pointieren, dass jene eine Gruppe von Wissenschaftlern ist, während diese eine Assoziation von Individuen war, die auf sich selbst nie nur als Rollenträger reflektierten. So wie Habermas in seinen frühen Schriften an das Gesellschafts- und Subjektverständnis der Linkssozialisten der Zwischenkriegszeit anknüpfte, erstand, seit die Kritische Theorie zur Frankfurter Schule wurde, der von jeder Einsicht in die Nichtidentität von Subjekt und Gesellschaft bereinigte Wissenschaftsbegriff der Sozialwissenschaften wie ein Phönix aus der Asche wieder auf. Was Horkheimer zunehmend als Abfallprodukt dessen ansah, worum es dem Institut eigentlich gehen sollte trat erneut in den Mittelpunkt: empirische Erhebungen, Auftragsarbeiten für Institutionen, sozialkritisch gewendete Sozialtechnologie. Adornos Hinwendung zur philosophischen Ästhetik seit den frühen Sechzigern kann verstanden werden als Versuch, am anderen Gegenstand dasjenige festzuhalten, was an der Gesellschaft selbst nicht mehr entfaltet werden konnte: Ästhetische Theorie als einzig noch mögliche Sozialphilosophie, die genau deshalb keine Kunstsoziologie sein durfte. Der Begriff der Nuance, der nicht nur in der Ästhetischen Theorie bei Adorno Index dessen ist, worin sich die ästhetische Form von der Gesellschaft, die sie hervorbrachte, unterscheidet, kann auch auf jene Züge der Kritischen Theorie bezogen werden, in der sie den Disziplinen, Instituten, Rollen, in denen sie sich konkretisierte, widersprach. Dass die Ästhetische Theorie seither in der Kultur-, Literatur- und Theaterwissenschaft im Glauben, sie auszubauen und zu vertiefen, um das gebracht wurde, worauf sie zielte: um das Verständnis des Ganzen, ist dabei konsequent. Haben sich doch die Einzeldisziplinen längst von einer Arbeitsteilung verabschiedet, die die Teilung mit Blick auf das Ganze, die Erkenntnis unteilbarer Wahrheit, begründen muss. Weil dieses Ganze weggefallen ist, wird es dem Betrieb heute unter dem Vorzeichen von Inter- und Transdisziplinarität injiziert, von Begriffen also, die etwas bezeichnen, was die Kritische Theorie stets gewesen ist, ohne es so zu nennen. Die 'Zwischenzeit' aber, die Horkheimer als Grund dafür angibt, dass 1951 von Kritischer Theorie nicht mehr in den Begriffen von 1931 gesprochen werden kann, bezeichnet jene Erfahrung, die ihn, Adorno und Pollock nicht nur von Habermas, sondern von allen trennt, die ihm folgten.
Der vorliegende Band trägt den Titel "Freuds Referenzen", da wir das Spannungsfeld, das die Bedeutung von Referenz ausmacht, geeignet fanden, um Freuds Bezüge, wie die Bezüge auf Freud zu thematisieren: Referenz lässt sich mit "Bericht" oder "Auskunft "übersetzen. Der Bedeutungsumfang des lateinischen Verbs "referre", von dem Referenz abgeleitet ist, ist hingegen breiter: von "berichten" über "sich auf etwas beziehen", "auf etwas zurück führen" bis "etwas zurück tragen" reicht das Spektrum der Bedeutung. Damit scheint mit dem Sprechen von der Referenz und mit dem damit aufgerufenen Bedeutungsfeld die Dynamik der Bezüge Freuds und der Bezüge auf die Psychoanalyse auf.
Zeitmaschinen regulierten den Verkehr zwischen Gegenwarten und Vergangenheiten – und nichts anderes als eine Zeitmaschine war es auch, was Freud im Angesicht der Ruinen unter dem Titel Psychoanalyse entwickelte. Unter dem Eindruck wissenschaftlich vertiefter Ruinenfreuden wird der freie Verkehr zwischen beiden Domänen wissens- und sichtbestimmend: Die phantastische Topographie Roms hing in Gestalt einiger Piranesis in Freuds Arbeitszimmer; ein Gipsabdruck der Gradiva hing zwischen Couch und Kachelofen. Weil Freuds Blicke beständig an der Antike hingen, musste er eine Theorie entwickeln, in der sich Vergangenheit und Gegenwart ebenso wechselseitig durch drangen wie in seiner Lieblingsstadt. Ebenso wie er auf seinen Reisen Orte sah, an denen sich Vergangenheit und Gegenwart, Häuser und Ruinen "nicht deutlich unterscheiden lassen", wird die Überlagerung, Überblendung und Verkeilung von Gegenwart und Vergangenheit zum Merkmal einer avantgardistisch en Wissenschaft namens Psychoanalyse. Angesichts der Piranesis war es nur noch ein kleiner Schritt zu der "phantastischen Annahme", die nicht nur dem Unbehagen in der Kultur von 1930, sondern der gesamten Psychoanalyse zugrunde lag: nämlich der, "Rom sei nicht eine menschliche Wohnstätte, sondern ein psychisch es Wesen von ähnlich langer und reichhaltiger Vergangenheit, in dem also nichts, was einmal zustande gekommen war, untergegangen ist, in dem neben der letzten Entwicklungsphase auch alle früheren noch fortbestehen."
Die Zukunft der Psychoanalyse scheint [...] von ihrer naturwissenschaftlichen Begründung abhängig zu sein. Ist dies das, was Freud sich für die Psychoanalyse erhofft hatte? Oder sollte man angesichts dieses Unterfangens nicht vielmehr erneut die Frage nach dem stellen, was weggelassen wurde?
Zur Beantwortung dieser Fragen werde ich zuerst exemplarisch zwei Passagen aus Freuds Werk, die als Beleg dafür dienen, dass Freud seine Hoffnung darin setzte, dass die Psychoanalyse einmal neurowissenschaftlich begründet werden könnte, einer genauen Lektüre unterziehen. In einem zweiten Schritt werde ich untersuchen, inwiefern die Psychoanalyse Freuds ein anderes Verhältnis zur Hoffnung auf Erfüllung von Wünschen unterhält, als die oben vorgestellte Argumentationsfigur impliziert. Dabei gehe ich auf die Funktion des Aufschubs in den Anfängen des Psychischen ein, sowie auf das Konzept der Kastration und auf die Figur der Reihenbildung. Vor diesem Hintergrund werde ich abschließend erneut nach der Bedeutung der Neurowissenschaften für Freud und für die Psychoanalyse fragen.
Moralistik und Neue Sachlichkeit : ein Kommentar zu Helmuth Plessners "Grenzen der Gemeinschaft"
(2002)
Plessners "Grenzen der Gemeinschaft" in einem literaturgeschichtlichen Kontext zu lesen, scheint auf den ersten Blick ganz unproblematisch und wird vom Autor durch verschiedene Hinweise auch nahegelegt. Auf den zweiten Blick wird allerdings schnell klar, daß ein solches Unterfangen auch einige Schwierigkeiten bereitet. Doch es gilt, diesen Versuch zu unternehmen, weil sich gerade aus der literarhistorischen Kontextualisierung eine Anzahl wichtiger Perspektiven eröffnet. Sowohl die diachronen Bezüge zur Moralistik des 17. und 18. Jahrhunderts als auch die synchronen zur zeitgenössischen Literatur sind komplex. Das Vorwort weist den Text als einen Essay aus, der sich explizit an ein breites Publikum wendet und nicht in erster Linie Fachfragen diskutiert, sondern auf eine intensive Diskussion, „die vom Leben her“ kommt, eingehen will. Plessner situiert sich damit programmatisch in einer europäischen Gattungstradition, die von Montaigne und Locke ausgehend in die 20er Jahre des 20. Jahrhunderts weist. Die großen Debatten, die seit dem ersten Weltkrieg über Politik und Moral, Kultur und Zivilisation, Gesellschaft und Gemeinschaft geführt wurden, haben, so Plessner, „kulturpolitische, erkenntnispolitische, wirtschaftspolitische“ Aspekte. Plessner spricht hier nicht nur als Philosoph, sondern auch als Intellektueller und zitiert eine noch kaum erschlossene Anzahl verschiede-ner zeitgenössischer Diskurse.
Im Zentrum der vorliegenden Studie steht Benjamins Konzeption der Politik der "Entstaltung". Dabei soll gezeigt werden, dass diese vor allem einer "Gesellschaft des Spektakels" Paroli bietet, in welcher alles, selbst die Politik sich als Zurschaustellung und Aufführung inszeniert. Die Politik der "Entstaltung" zielt hingegen darauf ab, mit der gesellschaftlichen Inszenierung und Repräsentierbarkeit radikal zu brechen und jenseits dieser eine Politik des Nicht-Repräsentierbaren als wirkliche Demokratie zu ermöglichen. Sie setzt dort an, wo eine konstitutive Lücke in der Gesellschaft sichtbar wird. Sie ist in erster Linie nichts anderes als die Sichtbarmachung und Zurschaustellung einer solchen konstitutiven Lücke in der gesellschaftlichen Ordnung. Die Lücke ist das Moment, in dem die gesellschaftliche Repräsentation und Darstellung, das heißt die Mimesis endet und die Performanz als das radikal Undarstellbare ansetzt. Diese Lücke heißt bei Benjamin im Anschluss an Brecht "Zustand". Die Politik der Entstaltung hält daher an "Zuständen" (GS II, 521) fest, die noch inhaltsleer sind und als Orte des Übergangs fungieren.
Die vorliegende Studie verortet den Begriff der Entstaltung im Kontext der Theorien der Gestalt bei Goethe, Mach, Ehrenfels und in der Gestaltpsychologie. Benjamins Begriff der Entstaltung ist demnach als ein antimetaphysisches Gegenkonzept zur Gestalt aufzufassen. Diese Studie führt den Gegensatz von Gestalt und Entstaltung auf die Divergenz zwischen Goethe und der Romantik zurück. Sie verfolgt die These, dass die Phantasie als "Entstaltung des Gestalteten" (GS VI, 114) in Benjamins Konzeption der Politik eine wesentliche Rolle spielt.
Die rebellische Geste wie die intellektuelle Programmatik der Wende des jungen Scholem wird durch eine besondere Aufmerksamkeit auf die 'Sprache' im Allgemeinen und die 'deutsche' wie die 'hebräische' Sprache im Besonderen begleitet. Das Problem der Sprache stellte sich Scholem auf zwei Ebenen: auf derjenigen der 'parole', der Sprachpraxis, sowie auf derjenigen der 'langue', der Sprachtheorie. Im Fokus stehen hier primär zwei sprachpraktische Ebenen: erstens eine 'kulturpolitische', die von der Konkurrenz zwischen der bestehenden deutsch-jüdischen und einer entstehenden neuhebräischen Sprachkultur geleitet ist; zweitens eine 'historisch-philologische', die zunächst vom Problem des Übersetzens des Hebräischen ins Deutsche ausgeht und letztlich auf die Begründung eines neuen Begriffs der Philologie zielte. Darüber hinaus verhandelte Scholem die Sprache auch auf zwei theoretischen Ebenen: einer 'mathematisch-philosophischen', die die Wahrheitsfunktion der Sprache umfasst, sowie einer 'theologischen' und 'mystischen' bzw. 'kabbalistischen' und somit einer spekulativen Metaphysik der Sprache. Diese theoretisch-spekulativen Ebenen von Scholems Sprachreflexion begründen zwar auch seine Vorstellung der Sprachkultur der Juden, können hier aber im Hintergrund stehen.
Die vorliegende Publikation ist eine wohlverdiente Festschrift zu Ehren des Berliner Sprachwissenschaftlers Prof. Dr. Klaus-Dieter Ludwig zu seinem 65. Geburtstag, herausgegeben von der wissenschaftlichen Assistentin Dr. Undine Kramer am Institut für deutsche Sprache und Linguistik der Humboldt-Universität zu Berlin. Die Festschrift vertritt in ausgewogener Weise die Interessengebiete des Jubilars, in denen die Archaismenforschung aus lexikologischer Sicht und lexikographischer Sicht in letzter Zeit im Vordergrund stand und die übrigen Arbeitsgebiete in Forschung und Lehre in sich einschloss.
"ûf der wortheide" : Hugo Suolahti und Emil Öhmann - zwei Altmeister der finnischen Germanistik
(2010)
Mit Hilfe des wissenschaftsgeschichtlichen Epithetons "Finnische Schule" für die Germanistik und für deren Paradigmenwechsel in den letzten gut 100 Jahren stellt der Beitrag das Lebenswerk der zwei finnischen Altmeister der germanischen Philologie Hugo Suolahti (1874-1944; o. Prof. in Helsinki 1911-1941) und Emil Öhmann (1894-1984; o. Prof. in Turku 1925-1944 und in Helsinki 1944-1963) vor. Nachdem an die Wichtigkeit der Studienaufenthalte in renommierten deutschen Germanistikzentren (Heidelberg, Freiburg, Leipzig und Berlin) für beide Forscherkarrieren erinnert wird, werden die zentralen Themenbereiche in den Forschungsouvres der zwei Akademiker umrissen. Bei Suolahti sind es die Tier- und Vogelnamen, französisch-deutsche Lehnwortbeziehungen im Mittelalter sowie germanisch-finnische Lehnwortbeziehungen. Bei Öhmann zeichnet sich ein noch breiteres Spektrum an Forschungsschwerpunkten ab: romanisch-deutsche Lehnbeziehungen bis zum Ausgang des Mittelalters, germanisch-finnische bzw. deutsch-finnische Lehnlexik, weitere lexikologisch-lexikographische Wortgeschichten; historische Phonologie, Morphologie und Syntax: Textgeschichte und Textkritik; Fragen der allgemeinen Sprachwissenschaft. Abschließend wird die breite und lange germanistische Nachwirkung von Suolahti und Öhmann am Beispiel ihrer Schülerinnen und Schüler vorgestellt.
Her yeni edebî metnin kendinden öncekilerden ya ilham aldığı ya da yeniden üretilerek ortaya çıktığı gerçeği bugün edebiyat çevreleri tarafından kabul edilen bir görüştür. Sinema sanatı edebiyat ile her zaman yakın ilişki içerisinde olmuştur. Senaryolar ise edebî metinlerden beslenerek onlardan ilham almıştır ya da özgün senaryo ile edebî metin benzeşmiştir. Edebiyattan beslenen sinema böylece kendi türünü de oluşturmaya başlamıştır. Özellikle melodram türü sinema filmleri 1960 - 1975 yılları arasında Yeşilçam sinemasına hâkim olmuştur. Hamdi Değirmencioğlu'nun 1973 yılında 10. Antalya Altın Portakal Film Festivalinde kendisine ödül kazandıran "Hayat mı Bu?" adlı melodram türündeki senaryosu Grimm Kardeşlerin Halk efsanesi olan "Die zwei gleichen Söhne" ile benzerlikler taşımaktadır. Grimm Kardeşlerin 1816–1818 yılları arasında yayınlanmış olan "Deutsche Sagen" (Alman Efsaneleri) eserinde toplam 585 halk efsanesi yer almaktadır. Halk efsanesine konu olan Genç Kral Pepin / III. Pepin (714-768) tarihsel gerçek bir kişidir ve hikâyesi Alman efsaneleri arasında 441. sırada yer almaktadır. Onun hayatından yola çıkarak anne kompleksinin negatif özellikli arketipi olan üvey anne figürüne farklı bir yorum katan bu Alman halk efsanesi, Değirmencioğlu'nun senaryosunu yazdığı 1972 yapımlı Yeşilçam Sinema filmindeki üvey anne figürü ile benzeşmektedir. Bu çalışmada, Grimm Kardeşlerin "Die zwei gleichen Söhne" adlı efsanesi ile Hamdi Değirmencioğlu'nun "Hayat mı Bu?" adlı film senaryosu metinlerarasılık kuramı ile incelenmeye çalışılmıştır.
Editionen separieren Texte von den Kontexten, in denen sie bei ihrem Entstehungsprozess mit der Hand und technischen Schreibwerkzeugen unterschiedlichster Art geschrieben, als Erstdruck publiziert und von den Zeitgenossen ursprünglich rezipiert worden sind. Zugleich generieren sie, je nach ihren editorischen Prämissen, für die späteren Leser durch die von ihnen vollzogene Selektion, die Anordnung nach Textsorten oder die Anwendung anderer Strukturierungsregeln sowie durch die dabei vorgenommene Hierarchisierung, Kommentierung oder auch Nicht-Kommentierung ihrerseits neue Kontexte und konstruieren so ein bestimmtes, die Rezeption lenkendes Profil von Autor und Werk. Das ist, wie bei anderen prominenten Autoren, auch in der Wirkungsgeschichte Walter Benjamins der Fall. Ich möchte diesem Spannungsverhältnis von Dekontextualisierung und Rekontextualisierung im Folgenden am Beispiel der sogenannten 'kleineren' literaturkritischen Arbeiten - schon das Epitheton ist ein Beispiel für den erwähnten Selektions- und Hierarchisierungsprozess - nachgehen, also anhand der 'Kritiken und Rezensionen', die Benjamin seit der zweiten Hälfte der 1920er Jahre in der 'Frankfurter Zeitung', der 'Literarischen Welt' und an anderer Stelle veröffentlicht hat und deren Korpus im Wesentlichen in dem 1972 publizierten dritten Band der 'Gesammelten Schriften' publiziert worden ist. Ich werde mich dabei, in Blick auf den für diesen Beitrag zur Verfügung stehenden Raum, auf die Skizze zentraler Grundprobleme, auf pointierte Thesen und exemplarische Beispiele beschränken – in der Hoffnung, gerade durch solche Verknappung und Pointierung Impulse für eine weiterführende Diskussion der angesprochenen Probleme zu liefern. Einleitend werde ich zunächst einige grundsätzliche Fragen der Benjamin-Edition skizzieren. Im Anschluss daran werde ich die aktuelle Editionslage von Benjamins Arbeiten zur Literaturkritik im Hinblick auf die Leitfrage meines Beitrags, also auf das Spannungsverhältnis von Text(en) und Kontext(en), kritisch analysieren. Schließlich soll anhand einiger ausgewählter Rezensionen exemplarisch gezeigt werden, welche Bedeutung die in der bisherigen Editionspraxis meist ausgeblendeten Kontexte (z.B. Publikations-, Medien-, Wissenschaftskontexte, biografisch-soziale Kontexte, historische und politische Kontexte etc.) für ein Verständnis des Literaturkritikers Benjamin gewinnen können, sofern man ihnen editorisch die gebührende Beachtung schenkt. Dabei werden Umrisse eines neuen und anderen Benjamin-Bildes sichtbar, das sich von dem bisher verbreiteten nicht nur in Nuancen unterscheidet.
In seiner Rezension zur Kritischen Ausgabe der 'Einbahnstraße' schreibt Lorenz Jäger in der 'Frankfurter Allgemeinen Zeitung' vom 11.3.2010: "Zwischen Moskau und Paris liegt der geographische Raum dieses Buches, auch nach Süden hin ist er offen." Tatsächlich spielt der Süden Europas im Leben und Werk Benjamins eine wichtige Rolle. In Italien und Spanien hat er nicht nur längere Phasen seines Lebens verbracht, sondern bekanntlich auch zentrale, seine intellektuelle Entwicklung prägende Zäsuren erlebt. Seine autobiographischen Texte, Reisebilder und die Besprechungen einschlägiger Werke zur Kultur und Landschaft Südeuropas geben davon ein eindrucksvolles Zeugnis. Hinsichtlich der Rezeption der romanischen Literatur im engeren Sinn wird man aber von einer eher schmalen Tür nach Süden sprechen müssen, jedenfalls gemessen an den breiten Toren, die nach Westen in Richtung Frankreich bzw. nach Osten zur russischen Literatur führen. Gewiss, Benjamin kannte die italienischen Klassiker Dante, Petrarca, Boccaccio, Aretino oder Marsilio Ficino, aber sehr tiefe Spuren haben sie in seinem Werk nicht hinterlassen. Etwas anders sieht es bei den großen Autoren des spanischen 'Siglo de Oro' aus. Mit Cervantes als Erzähler, vor allem aber mit dem "Handorakel" von Baltasar Gracián und den Trauerspielen Calderons hat er sich seit den 1920er Jahren wiederholt und intensiv auseinandergesetzt. Aber auch hier fehlt, sieht man von der kurzen Rezension des spanischen Surrealisten Ramón Gómez de la Serna ab, jede nähere Beschäftigung mit bedeutenden Autoren des 19. und 20. Jahrhunderts. Umso auffälliger ist vor diesem Hintergrund das Interesse, das Benjamin dem italienischen Dichter, Philologen, Essayisten und großen Aphoristiker Giacomo Leopardi (1798–1837) entgegengebracht hat. Es findet seinen deutlichsten Niederschlag in der Rezension einer deutschen Übersetzung von Leopardis 'Pensieri', die im Frühjahr 1928 geschrieben wurde und in der 'Literarischen Welt' vom 18.3.1928 erschienen ist. Größere Aufmerksamkeit hat diese Besprechung nicht gefunden. Bekannter ist der sich daran anschließende, zwei Monate später an gleicher Stelle publizierte Disput mit dem Übersetzer Richard Peters, der dem Kritiker Gelegenheit gab, zu grundsätzlichen Fragen der Übersetzungstheorie Stellung zu nehmen (WuN XIII, 144–147). Dagegen wurde die Verbindung zwischen Benjamin und Leopardi bislang in der Forschung von keiner Seite thematisiert.
Wie immer man Vischers Argumentation einordnet, deutlich machen sollte man sich zunächst, dass sie nicht allein kunstphilosophisch orientiert ist, sondern den Austausch mit sich seit den 1830er Jahren zusehends pluralisierenden und von der Zeitordnung, die Hegels Geschichtsphilosophie vorgibt, emanzipierenden literatur- und kunsthistoriografischen Diskursen sucht, womöglich sogar das Ergebnis literatur- und kunstgeschichtlicher Revisionen dieses Zeitraums ist. Dies würde bedeuten, dass es nicht allein (und vielleicht nicht einmal primär) das Gebiet der philosophischen Ästhetik (Kunstphilosophie) ist, innerhalb dessen Vischers Moderne ihre Konturen gewinnt. Im Mittelpunkt stehen würde demgegenüber die empirisch orientierte, d. h. an Einzelwerk und -künstler interessierte Kunst- und Literaturforschung. Wenn wir im Weiteren diese These verfolgen, so nicht so sehr aus dem Interesse heraus, den Anteil kunstphilosophischer Konzeption im Denken Vischers tatsächlich marginalisieren zu wollen. Interessant ist vielmehr die Möglichkeit, in heuristischer Absicht die Elemente der kunst- und literaturgeschichtlichen Rede als eigenständige Diskursformationen in der Betrachtung scharfstellen zu können. Mit diesem Ziel soll es zunächst darum gehen, das Verhältnis von Romantik und Moderne im Haushalt der hegelianischen Literatur- und Kunstgeschichtsschreibung um 1840 zu bestimmen. Gefragt werden soll zudem: Wie lässt sich Vischers im Plan zu einer neuen Gliederung der Ästhetik entworfenes Moderne-Ideal in diesen Rahmen integrieren (Kap. I)? In einem zweiten Schritt wird schließlich ganz konkret jenen Spuren nachgegangen, die Vischers Argumentation im Einflussgebiet kunst- und literaturgeschichtlicher Diskursmuster seiner Zeit zu verorten erlauben (Kap. II). Abschließend wollen wir die Ergebnisse in eine Konturierung des Moderne-Begriffes einbringen (Kap. III).
Do sentido interno
(2009)
Rezension zu Egon Schwarz: (Mit) Schwarz lesen: Essays und Kurztexte zum Lesen und Gelesenen. Hrsg. v. Jacqueline Vansant. Wien: Praesens, 2009, Egon Schwarz: Unfreiwillige Wanderjahre. Auf der Flucht vor Hitler durch drei Kontinente. München: Beck, 2009 und Ursula Seeber/Jacqueline Vansant (Hrsg.): Schwarz auf Weiß. Ein transatlantisches Würdigungsbuch für Egon Schwarz. Wien: Czernin, 2007
It is no accident that the figuration of rewriting as copying is an image from "One Way Street". This apparently casual assemblage of small, rather belletristic texts - still some of the least explored terrain in all of Benjamin - is in important ways the key to all of Benjamin’s later writing, and especially that writing based on the form of the "Denkbild" or figure of thought. In what follows, I will concentrate on one set of paired examples in order to demonstrate in a more focused way the practice of rewriting and its effects: on the relationship between "Berlin Childhood around 1900" and "One Way Street".
Der Literatur- und Medienwissenschaftler Michael W. Jennings stellt in seinem Aufsatz die Bedeutung des theologischen Konzepts der 'apokatastasis' in Benjamins Texten heraus, das sich auf Origines' Lehre von der Wiederherstellung der Dinge am Ende der Zeiten bezieht. Nach Jennings basiert Benjamins Vorstellung, dass es in der Gegenwart noch keine Religion geben kann, auf der Überzeugung, dass die Bedingungen für die Möglichkeit von Religion erst nach dem Ende der Geschichte gegeben sind. In einem zweiten Schritt geht er den verborgenen Spuren des Konzepts der 'apokastastasis' in Benjamins medientheoretischen Schriften nach. Er zeigt, wie die im Kunstwerk-Aufsatz artikulierte Hoffnung, dass die vom Kapitalismus deformierten Wahrnehmungsformen durch eine revolutionäre Veränderung der Wahrnehmung zerstört und durch eine neue Sicht auf die Welt ersetzt wird, auf die Idee der 'apokastasis' zurückgeführt werden kann.
Zu Hegel nicht ohne Fichte
(2020)
Geht man die Philosophiegeschichte treu durch wie der Zeiger das Ziffernblatt an der Wanduhr, so weiß man bald nicht mehr, wo man ist. Das kommt den Hegel-Leser an, erinnert er sich noch, was bei Fichte stand, und lässt sich nicht täuschen von der brausenden Kant- und Fichte-Polemik des jungen Privatdozenten, als der sich selbst noch suchte. Bald wusste er besser, was ihn auf seinen Weg gebracht. Es gibt Polemiken in der Philosophie, wie von Leidenschaft getrieben, und am heftigsten gegen den im Denken Nächsten. Hegels Anfänge waren Kant- und Fichte-Abfertigungen gewesen. Kant und Fichte, eben 20 Jahre nach ihren epochemachenden Schriften wurden sie schon für Zurückgebliebene erklärt. Nicht Weltblick für den schöpferischen Geist der Zeit werde geöffnet von der transzendentalen Logik und deren von Fichte daraus gebildeten idealistischen Handlungstheorie. Nur schmale 'Reflexionsphilosophie der Subjektivität' komme hier mit ewig unbefriedigtem Sollen, statt auf das Weitertreibende in der Sache Geschichte selbst zu sehen. Die beiden jungen Schwaben, nach Jena, ins Zentrum des die Schulmetaphysik zurücklassenden Kantianismus gekommen, sie schrieben Philosophie wie Eroberer, die ihre geistige Herrschaft antreten wollen. Das hohe Sendungsbewusstsein für die eröffnete neue Lehre gehörte zur an sich altaufklärerischen Überzeugung, dass Philosophie - nicht mehr Religion - uns eine menschheitsführende Weltsicht öffne. Die Frage blieb, am schärfsten zwischen Hegel und Fichte, ob Philosophie vorangehe und den Weg weise, so dass auch real nach deren Programm gehandelt werden solle, oder doch nur den je geschehenen Schritt begreife und ihn anzuerkennen lehre. Aber in seinen philosophiehistorischen Vorlesungen der 20er Jahre schilderte Hegel dann die Logik des Konstruktionsprinzips 'Arbeit' in der Fichte'schen Wissenschaftslehre detailliert; noch immer kritisch, aber als die ernste Sache bei einem, der etwas gefunden habe, das mit uns fortgehe. Im Schlusskapitel der "Phänomenologie des Geistes" (1807) hatte er schon die Parallel-Wege der (europäischen) Menschheit von Ideal- und Realgeschichte ganz im Duktus des Fichte'schen Praxisbegriffes konstruiert, bis hin zum Ich-Kennwort. Das Gerüst der Hegel'schen Geistphilosophie steht überhaupt auf dem Fundament des Fichte'schen Handlungs- und Vergegenständlichungsgedankens.
Vischers Freiheitsbedürfnis war unersättlich, und er war ständig auf der Suche nach Trost und Orientierung in einer orientierungslosen Zeit. Vischer hoffte, dies nicht nur in der Kunstschönheit in fernen Ländern zu finden, sondern vor allem in der Literatur, der Dichtung und der Philosophie. Der erste Teil des Goethe'schen Faust und Hegels Philosophie sollten daher in der zerrissenen, stürmischen Vormärzzeit zum Rettungsanker für ihn werden. Vischer wird sich von diesen Reisebegleitern nie gänzlich befreien, sie werden mehr oder weniger ausdrücklich sein ganzes Leben an seiner Seite sein, wenn er sich auf die Suche nach einem (unmöglichen) Gleichgewicht zwischen den beiden Seelen in seiner gespaltenen Brust macht: der systematischen (mit offensichtlichen Anklängen an Hegel) und der zerrissenen (die klar auf den Faust anspielt). Wir wollen, von der ersten ausgehend, beide analysieren.
Nachruf
(2001)
Die DGAVL hat eines ihrer prominenten Mitglieder verloren - Ulrich Schulz-Buschhaus, Professor für Romanistik an der Karl-Franzens-Universität Graz. Ulrich Schulz-Buschhaus war Romanist mit deutlichen Schwerpunkten sowohl in der französischen als auch in der spanischen und italienischen Literaturgeschichte, verstand sich aber nachdrücklich auch als Komparatist, zu der ihn nicht nur die mehrsprachliche Tradition seines Faches prädestinierte, sondern auch sein Interesse für Formenlehre, Methodologie, für die Kanonproblematik und vor allem sein Engagement für die Zukunft der Literaturwissenschaft.
Am 5. Juni 2008 starb im Alter von achtzig Jahren Lea Ritter-Santini, emeritierte Professorin der Literaturwissenschaft an der Universität Münster. Bereits früh hatte sie verfügt, dass innerhalb des Instituts von persönlichen Ereignissen kein Aufhebens gemacht werden sollte. Da ich 1997 ihre Nachfolge antreten durfte, möchte ich dennoch wenigstens kurz an ihr Wirken erinnern, wie dies andere bereits unmittelbar nach ihrem Tod in der überregionalen Presse getan haben.
Zum Tode von Claus Träger
(2006)
In memoriam Gert Mattenklott
(2010)
Ernst Zinn begann in den 30er Jahren mit der Konzeption einer philologisch einwandfreien Werkausgabe und wurde damit zum "Begründer der Rilke-Philologie", wie Michael von Albrecht es in seinem Nachruf auf Ernst Zinn 1990 formuliert hat. Doch was war es, was Ernst Zinn an Rilke fasziniert und an ihn gebunden hat? Schließlich wählte er nicht die Germanistik zu seinem eigentlichen Beruf, sondern wurde 1936 mit einer Arbeit zum "Wortakzent in den lyrischen Versen des Horaz" promoviert. Horaz und Rilke - bei aller Vielfalt im Werk Ernst Zinns bilden sie doch so etwas wie die Brennpunkte seines Schaffens. Was ist es, was ausgerechnet diese beiden Dichter verbindet?
Am 23. April 1967 hält Theodor W. Adorno im Deutschlandfunk einen Radiovortrag über Stefan George. Es ist nicht das erste Mal, dass Adorno sein ambivalentes Verhältnis zu dessen Dichtung thematisiert: Nachdem er unter dem Einfluss der Zweiten Wiener Schule zwischen 1925 und 1928 einige von Georges Gedichten vertont hatte, 1939/40 den Briefwechsel zwischen George und Hugo von Hofmannsthal besprochen hatte, 1957 auch in "Lyrik und Gesellschaft" ausführlich auf George zu sprechen kam, stellt Adorno in diesen bilanzierenden Überlegungen noch einmal die Frage, was an George überhaupt zu 'retten' sei. Er greift damit eine Problematik auf, die auch Walter Benjamin Zeit seines Lebens beschäftigt hat. [...] Insbesondere in Georges Baudelaire-Übersetzungen löse sich das ein, was wiederum Benjamin von einer gelungenen Übersetzung "forderte" - die rücksichtslose, fast gewalttätige Erweiterung der (eigenen) Sprache, ihr ephemerer Charakter, die beinahe "wörtliche Versenkung in die andere Sprache". Auch wenn Adornos Eloge auf Georges Übersetzungen deren Qualität sicherlich gerecht wird, befremdet doch die Nähe, in die an dieser Stelle Georges Veränderung der deutschen Sprache und Benjamins Reflexionen zur Übersetzung gerückt werden. Adorno übergeht in seiner Überblendung von Georges Praxis und Benjamins Übersetzungstheorie einen zentralen Punkt, dem sich die folgenden Überlegungen widmen wollen: Benjamins (Neu-)Übersetzung Baudelaires samt ihrem Vorwort "Die Aufgabe des Übersetzers" gewinnt aus der polemischen Distanzierung von George und seinem Kreis überhaupt erst Gestalt, sein übersetzerischer Anspruch ist in radikaler Abgrenzung zu George konzipiert. Um Georges antagonistische Rolle in Benjamins Theorie und Praxis der Übersetzung zu verdeutlichen, sollen vor allem der literaturbetriebliche Kontext von Benjamins "Die Aufgabe des Übersetzers", die Akteure, gegen die er sich wendet, sowie die Metaphern und Bilder, in die Benjamin seine Theorie der Übersetzung kleidet, in den Blick gerückt werden. Zunächst gilt es dafür, das komplexe Verhältnis Benjamins zu dem Übersetzervorbild und -antipoden George sowie dessen Kreis zu skizzieren. Ich möchte mich dann insbesondere auf das Bild vom "inneren Bergwald der Sprache selbst" konzentrieren, das Benjamin an zentraler Stelle als subtile Spitze gegen George und dessen Dante-Übersetzung verwendet. An diesem Bild erhellt sich zugleich das von Benjamin herausgestellte distanzierte Verhältnis des Übersetzers zu seinem Material, die sogenannte 'Aufgabe des Übersetzers'.
Im Folgenden möchte ich dem Zusammenhang des Vielen als einer sozialen Frage nachgehen. Mit dem sozialhistorischen Wandel im 18. Jahrhundert, der langfristig auf eine bürgerliche Gesellschaft hinausläuft, ändern sich auch die zwischenmenschlichen Verbindlichkeitsformen. Die Literatur um 1800 verhandelt diese Veränderungen intensiv - exemplarisch und hervorgehoben gilt dies für die Frühromantik. Ich begreife die Frühromantik zugleich als eine literaturhistorische wie auch als eine soziale und soziologische Erscheinung. Letzteres ernst zu nehmen heißt, sie einerseits als ein "Phänomen gesellschaftlicher Gruppenbildung" in einer sozialhistorischen Umbruchsphase zu verorten, andererseits ihren Beitrag zu einer modernen Theorie des Sozialen herauszustellen. Hieran schließt mein Befund an, dass die Frühromantik gleichzeitig ein modernes literarisches und ein soziales Formenwissen ausbildet. In der Frühromantik, so lautet die These, sind Poetik und Sozialität untrennbar verschränkt - eine Verschränkung, für die ich den Begriff der Soziopoetik vorschlage. These und Begriff werden am Zusammenspiel von Fragment und Geselligkeit entfaltet. Es geht um die Vergleichbarkeit der Strukturen von Fragmentpoetik und sozialer Assoziation, nämlich um Formen des Bündelns und der Bezugnahme auf andere/s. Im Fall von Fragmenten kann man gattungspoetologisch mit Blick auf die organisierende Kraft und Bindekunst der Text-Vielheiten, die im Zeichen der experimentellen Sozialität steht, von einer poetischen Vergesellschaftung von kurzen Einzeltexten sprechen: von geselligen Texten. Während Kurzgattungen um 1800, insbesondere der Aphorismus, bislang im Rahmen einer "explorative[n] Wissenspoetik" gelesen wurden, wird hier vorgeschlagen, den Experimentcharakter der Gattungen epistemologisch und sozial zu verstehen. Ausgehend von der Beziehung zwischen Fragment und frühromantischer Geselligkeit widmet sich der Beitrag der poetischen Verfasstheit von Sozialität. Im Mittelpunkt der Überlegungen steht Friedrich Schleiermachers "Versuch einer Theorie des geselligen Betragens" (1799). Schleiermachers Geselligkeitsanalyse interessiert als Modelltext, der ein doppeltes soziopoetisches Wissen entfaltet: Wichtigkeit der Äußerungsform zum einen, Gemachtheit sozialer Ordnung zum anderen. Leitend ist die Problemstellung, wie (soziale) Vielheit um 1800 organisiert ist. Diese Frage wird entlang dreier Parameter verfolgt: Ein- und Ausschluss, interne Organisation, Kunstwerkcharakter und Zeitlichkeit sozialer Ordnungen. Zunächst wird in einem begrifflichen und historischen Vorlauf die 'Assoziation' als ein Schlüsselphänomen der Epoche und die Frühromantik als soziales Versuchslabor beschrieben.
Trällernde Erinnerung
(2013)
In Walter Benjamins Berliner Kindheit um neunzehnhundert findet sich vor dem Hintergrund des traumatischen, durch die Nationalsozialisten erzwungenen Exils des Autors eine doppelte Entwurzelungserfahrung: die der zeitlichen Distanz des Erwachsenen zu seiner Kindheit und die der räumlichen Entfernung des Exilanten zu seiner Heimat.
Franz Kafka's (1883-1924) "Die Brücke" is one of the less well-known texts by one of the most prolific authors of literary modernity. However, this short prose text embodies prevalent questions of literary modernity and philosophy as it reflects the crisis of language in regard of identity, communication, and literary production. Placed in the context of fin-de-siècle's discourse of language crisis, this article provides a dialogue between Kafka's "Die Brücke" and Hannah Arendt's (1906-1975) philosophy of thinking and speaking in "The Life of the Mind". Contrary to Arendt's understanding of the metaphor as "a carrying over" between the mental activities of the solitude thinker and a reconciliation with the pluralistic world shared with others, this article argues for a deconstructionist reading of "Die Brücke" as a tool to reevaluate Arendt"s notion of a shared human experience ensured through language and illustrates the advantages of poetic texts within philosophical discourses.
In einem Gespräch kommt es oft vor, dass dem Sprecher bei der Formulierung eines Gedankens ein "bestimmtes" Wort nicht einfällt, das er zum Ausdruck dessen, was er sagen möchte, benötigt. In diesem Moment wird häufig mit Hilfe des jeweiligen Gesprächspartners eine Suche nach dem passenden Ausdruck für den intentierten Sinn eingeleitet, die in einer das Gesprächsverständnis gewährleistenden lexikalischen Auswahl besteht. Dieser Vorgang offenbart – wie auch zahlreiche weitere Sprachhandlungen – den lebendigen Charakter der Sprache und lässt ersichtlich werden, dass Sprache im Sinne Humboldts 'Energeia' ist. Gegenstand und Zweck dieses Artikels sind die Beobachtung, Analyse und Beschreibung dieses lebendigen Charakters, wie er sich in der portugiesischen Sprache in Formulierungen in Gesprächssituationen manifestiert. Auf diese Weise will der Artikel auch daran erinnern, wie sehr Humboldts Sprachkonzeption den Grundlagen heutiger Studien zur Umgangssprache vorausliegt.
Wer freiwillig Umwege geht, versucht den Raum nicht zu dominieren oder schnellstmöglich von Punkt A nach Punkt B zu durchqueren; vielmehr geht er spielerisch und lustvoll auf die Landschaft ein, lässt sich von ihr leiten, indem er sich dem Eros ihrer Tiefe und Weite ausliefert. Der Umweg zwingt zur Langsamkeit. Er verführt den Leib stärker zur Genauigkeit der Wahrnehmung und zur Konkretheit der Erfahrung. Wer ihn eilend auf dem kürzesten Weg zu durchqueren versucht, sieht den Raum hingegen bloß als ein abstraktes Hindernis, das es zu überwinden gilt. Während die direkte Bewegung von Punkt A nach Punkt B eine endliche Strecke definiert, entwirft der Umweg einen reversiblen, unabschließbaren und prinzipiell unendlichen Raum. Die Umwegigkeit spielt mit dem Raum, bricht ihn ironisch, sie verzichtet auf die Strenge und Ernsthaftigkeit der geraden Linie und des direkten Weges.